微光古樂客Early Music.tw

如同20世紀的攝影作品，我們可以窺探70年代或二戰前的花花世界，只要一看到無聲的黑白相片就彷彿能聽到留聲機的沙沙歌聲，問到室內煙味瀰漫，聽到電視裡的戲劇標準美式英語(Mid-Atlantic accent)，那種「美國隊長」的電影情節。

但在文藝復興和巴洛克時期的歐洲攝影技術尚未發明，能夠窺探這時期的生活除了音樂以外便是「繪畫」，繪畫如同當時的攝影，今天古樂器的復興除了古樂器博物館的館藏之外，很多也是仰賴於繪畫，比如說古樂集的中世紀五弦提琴，因為幾乎沒有原始的中世紀提琴保存下來，所以參考的對象便是以14世紀的佛羅倫斯西班牙禮拜堂裡的Andrea di Buonaiuto (1365- 1367)濕壁畫裡的古提琴為參考基礎。

有些古畫能夠為我們帶來無數的資訊：

1. 這些古樂器在什麼場合和形式下演奏的？ 

2. 古樂器與人的比例大小

3. 合奏時的編制可能是怎樣？ 

4.持古樂器的姿勢、指法和方式？

所以我們可以從像是布達佩斯美術館裡這張16世紀義大利畫家所畫的合奏圖中，看到文藝復興的常用奇特管樂器：雙簧片的拉凱特管(Rackett), 雙簧片的索爾敦管(Sordune), 與角號家族的次中音角號 （”蜥號”Tenor Cornett) ，尤其是拉凱特管，如此特別看似不常被使用的樂器，出現在繪畫甚至書本封面的次數是偏頻繁的，而且都是以與其他樂器合奏的模式出現，可略見文藝復興時期音樂家們可能如何使用這個樂器。

《利用樂器來擺拍裝逼的文化》

但不是畫在古畫上的樂器就代表資訊是正確的，如果我們今天也喜歡玩自拍的話，古歐洲人也是會有這種心態，只不同他們的自拍方式工程之大，比我們還要累人就是了。

可能是一個宮廷樂團想要擺拍或炫耀自己收藏的多樣樂器，所以刻意請畫家畫出一個「擺拍」的大合奏樣子，又或者是有錢人家為了「裝逼」拿了一把琴請畫家為自己的帥樣作畫，但其實根本不會拉奏。 

這個和文藝復興皇室愛收集的盔甲一樣，從維也納藝術史博物館留下的文物，我們可以看到皇帝的盔甲被打造的華美至極，但放在戰場上完全不實用，如同一尊「華麗的炮灰」。

鑑古知今的來說，這種用樂器襯托氣質和高貴優雅的形象至今仍存在，但模特兒拿樂器的樣子或指法便會曝露自己是否是用樂器來耍高雅，還是真正會演奏樂器的。

除非有博物館的實體古樂器，否則我們無法100%用繪畫來判斷古樂器的所有資訊，但卻可以從比較中作為某些有依據的參考，和從中有畫面的拼湊出一個年代的「聲音想像」，而這種建構在史實與推測出來的想像，是非常難能可貴的。

《建構在史實上的無限想像力》

記得魔戒三部曲的導演-彼得.傑克森（Peter Jackson) 在第三部王者歸來時提到：摩多大軍推著巨型葛龍德攻城秤錘往鋼鐸王城-米那斯提力斯邁進時，在托爾金（J. R. R. Tolkien）的原著裡敘述著兩隻巨大的怪獸拉著它，但卻沒有仔細描寫它門的長相，這反而讓劇組能夠在這裡發揮各自的想像力與觀察經驗，最後創造出類似巨型犀牛或氂牛長相的怪物拖著邪氣逼人的攻城槌。

建構在史實文獻、細微對於世界文化和生活經驗的觀察而醞釀出來的想像力，是古樂考古的一個不可抹滅的精神。但很重要的前提：若音樂的論述為"古樂"的話，在沒有基礎與史實的情況下建構的想像力將會成為一場詭辯。

📌關於文藝復興的角號(Cornetto)與蛇號(Serpent) 請參考徐雲修老師的文章： https://trumpetshu.medium.com/%E4%B8%80%E5%80%8B%E9%97%9C%E6%96%BC%E6%B7%B7%E8%A1%80%E6%A8%82%E5%99%A8%E7%9A%84%E6%95%85%E4%BA%8Bcornetto-3816b8ff65ab?fbclid=IwAR04Ssk_febIhNVuVmQDMIicE2VmJs0LzQ54cL0G5RWBWIr7dd8Ldw_-lEU

文| 蔣皓任