小提琴史上最偉大的里程碑- 畢伯《玫瑰經》小提琴奏鳴曲

5/3 國家演奏廳《傳承·日耳曼巴洛克The German Tradition》名曲演出導聆

小提琴為今天最主流的標誌性樂器之一,在16世紀末的文藝復興晚期開始發展並廣泛流行於義大利,其寬廣的音域和強大的性能逐漸取代了當時文藝復興舊時代的高音主力樂器-文藝復興角號(Cornetto),成為了器樂作品中最被重視的高音樂器,所以小提琴這個樂器更是象徵了「巴洛克時代的序幕」。

已逝古樂復興指揮-哈農庫特早期指揮的蒙特威爾第:奧菲歐最著名的詠嘆調,展現新舊時代的轉換
1:37 象徵巴洛克新時代的樂器-小提琴 | 3:04 象徵文藝復興舊時代的樂器-文藝復興角號
左圖:文義復興角號(Cornetto) | 右圖:17世紀初的巴洛克小提琴(Baoruqe Violin)
Orazio Gentileschi (1562-1639)


義大利品牌的優秀音樂家被哈布斯堡聘用,影響日耳曼的宮廷樂團同事們

法蘭德斯畫家-Frans Geffels (1624-1694)所繪的《維也納的救贖》裏頭的維也納城

當時歐洲的音樂中心在印刷業和商業發達的威尼斯共和國,在那裡出了許多厲害的義大利小提琴等器樂演奏家,因為義大利音樂家的盛名遠播,如同高級的音樂品牌一般,爾後在17世紀早期巴洛克時期這些優秀的義大利小提琴家兼作曲家們便受到哈布斯堡宮廷大力的聘用,
一批接著一批的義大利音樂家們跨越阿爾卑斯山的屏障到北部日耳曼地區的宮廷服務,甚至身兼宮廷樂長之職,而在之間這些義大利小提琴家們也間接的影響了他們日耳曼的宮廷樂團同事們,漸漸促使日耳曼小提琴家家開始為小提琴譜寫出「屬於日耳曼」的小提琴作品。

而17世紀的德奧樂派小提琴始祖-海因里希·畢伯(Heinrich Ignaz Franz von Biber, 1644-1704)便是日耳曼小提琴音樂的極重要里程碑!

海因里希·畢伯 Heinrich Ignaz Franz von Biber (1644-1704)

您不能不知的德奧樂派小提琴祖師爺-海因里希·畢伯(Heinrich Ignaz Franz von Biber)

生於波希米亞的畢伯,是十七世紀演奏技臻藝熟的天才小提琴家。1688年,畢伯曾於奧洛穆茲親王主教(Prince-Bishop of Olomouc)宮廷中效勞,這位親王在宮廷聘雇一定規模的室內樂團——無論是演奏家人數、技術水平,編制有時甚至大於維也納皇室教堂。

奧洛穆茲親王主教(Prince-Bishop of Olomouc)


畢伯恰好得以在這環境,及後來擔任薩爾茲堡宮廷樂長所待期間,充分研究提琴的各式技巧,包含弦樂演奏者將提琴定弦至與平常不同的音高的「變格定弦」(Scordatura)、高把位以及複曲調音樂,可說是他的終極傑作-《玫瑰經奏鳴曲Rosary Sonata》實踐小提琴技術的重要里程。

弦樂演奏者將提琴定絃至與平常不同的音高的「變格定弦」(scordatura)

小提琴史上的第一部里程碑超級傑作「玫瑰經奏鳴曲」

《玫瑰經》小提琴奏鳴曲第一樂章,如同管風琴踏板的持續低音,加上小提琴演奏D小調和多里安調式的一長串即興

在小提琴史的獨奏和無伴奏曲目上,除了巴赫無伴奏小提琴組曲之外,唯有一首曲子能擠身巴洛克最具挑戰性的無伴奏小提琴作品,那便是畢伯的創世巨作《玫瑰經》小提琴奏鳴曲和裡頭的最後一首《帕沙加亞舞曲 Passacaglia》,即使到了今天,他對小提琴技巧的創新實驗也是獨一無二的,除了令人驚嘆的炫技之外,這些作品具有驚人的戲劇性效果和深刻的情感。

《玫瑰經》奏鳴曲來自於十五世紀天主教徒敬獻聖母祝禱文相關。每晚,玫瑰經祈禱誦念中,常伴有聲樂及器樂的演奏,畢伯創作這套奏鳴曲的用意即可能此影響。

聽小提琴說故事,每一首搭配精美的版畫

《玫瑰經》小提琴奏鳴曲裡《守護天使》樂章的版畫

1670年的《玫瑰經》奏鳴曲手稿是一本精美的手抄本,包括十五首奏鳴曲以及一首為無伴奏小提琴而作的結尾《帕薩加亞舞曲》並在手稿中搭配了一幅美麗的版畫,描繪了天使預告瑪麗亞耶穌即將誕生,到最後被釘十字架的場景。 
尤其是最後一首的《帕薩加亞舞曲》被認為是”巴赫之前最偉大的無伴奏小提琴作品”

這次5/3將能聽到巴洛克小提琴大師-寺神戶亮(Ryo Terakado)現場演奏這首音樂史上最偉大的無伴奏小提琴鉅作!

巴洛克最動人的象徵藝術!巴洛克小提琴的”有聲書”傑作

5/3 寺神戶亮與波尼佐尼在《傳承·日耳曼》音樂會裡將演出的第一號「天使報喜The Annunciation」及第十號「釘十字架The Crucifixion」其中「天使報喜The Annunciation」的前奏曲,有著如同管風琴踏板的持續低音,加上小提琴演奏多里安調式的一長串即興音符,宛如信徒虔誠的禱告和冥想,
(多里安調式在音樂學者裡,包括盧梭等人皆認為是最帶有虔敬感的調式)

其中像是宣敘調的片段象徵著大天使下凡與瑪麗亞的來回對話:天使告知瑪麗亞即將懷孕,瑪麗亞先懷疑而後接受事實。
在瑪麗亞被告知後,音樂進入了最美的「頑固低音」詠嘆調與變奏的片段,頑固低音代表著永遠和永恆,其中的變奏如同預告耶穌一生的跑馬燈,其中一段變奏有著片段快速的音群象徵著天使拍動的翅膀。

最後自由即興的樂段,小提琴從高到低拉奏不同的聲部,象徵著三位一體:聖父、聖子、聖靈,之後瑪麗亞懷孕,小提琴在高音結束,象徵大天使任務完成而離開。

英國知名巴洛克小提琴家-Rachel Podger的"天使報喜"錄音 2:45為頑固低音的詠嘆調和變奏
第一號「天使報喜The Annunciation」裡最動聽的頑固低音

而第十號「釘十字架The Crucifixion」的開頭四顆音符,代表著巴洛克音樂和藝術裡最具象徵性的”十字架音型”,並且在附點音符出現時,象徵著耶穌被釘十字架時鐵釘無情的重重敲擊聲,而當美麗動人如同聖詠歌曲的詠嘆調出來時,象徵著正在為世人受難的耶穌,接連而來的快速音群象徵著在旁戲謔嘲笑的羅馬士兵們,而中間慢板的段落象徵耶穌的身軀已逝,而在最後最快速的32分音符出現時,象徵著受難完結時,摧毀耶路撒冷神殿的大地震!

第十號「釘十字架The Crucifixion」
巴洛克法蘭德斯畫家-魯本斯的耶穌釘十字架

如何用小提琴嶄現天使翅膀的拍打聲、鐵釘釘進手腕裡的聲音? 巴洛克音樂裡充滿寓意的隱喻

如同欣賞的巴洛克繪畫藝術,《玫瑰經》奏鳴曲裡每一個樂句、和聲和主題都和繪畫每一個物品環節一樣有著深刻的隱喻,聽眾會聽到用小提琴的快速音群模仿天使翅膀的扇動、釘十字架時鐵釘重種敲擊聲,或是神殿被震毀的大地震等等,畢伯營造出多樣化的音響效果,結合充滿想像力的小提琴手法來吸引聽眾進入另一個世界。
這些曲子都帶有灰暗小調色彩,音型輪廓的攀升下降,如耶穌受難時的佝僂身姿,與諸多耶穌的事蹟,據實符合樂譜附上的雕刻畫板,畫面與音樂皆深刻人心。

此次來台灣的巴洛克小提琴大師-寺神戶亮所錄製的《帕沙加亞舞曲》
《玫瑰經》小提琴奏鳴曲最後一首的《帕沙加亞舞曲 Passacaglia》,可以從開頭聽到四顆落下音程的頑固低音。
帕沙加亞舞曲起源於17世紀早期的西班牙,意思是『通過道路』之意,時常被用於於嚴肅的樂段,通常以三拍子的頑固低音三拍子所組成。

5/3國家演奏廳從畢伯到巴赫,由兩位海牙皇家音樂院的古樂大師引路,您將能親耳見證音樂史上小提琴最偉大里程碑!

【微光五月初古樂季演出資訊】

《傳承.日耳曼巴洛克 The German Tradition 》

巴赫大師二重奏專場:巴洛克小提琴大師-寺神戶亮 x 義大利大鍵琴大師- 波尼佐尼

★ 畢伯(H.I.F von Biber) 《玫瑰經》與《帕沙加亞舞曲》小提琴奏鳴曲齊獻

★ 留聲機唱片獎、五項金叉獎的古樂大師級組合,演出巴赫小提琴與大鍵琴奏鳴曲

演出日期與日期|5/3(五)19:30 臺北國家演奏廳

購票| https://s.opentix.life/p/Pd31384da

《烈焰輝煌.韓德爾Furioso Händel》 微光古樂集 x 義大利韓德爾協會北高巡演

★ 韓德爾權威之一、2011韓德爾歌劇專輯留聲機(Gramophone Awards)大獎得主-義大利和諧古樂- La Risonanzaa)

★ 巴赫D小調雙小提琴協奏曲、韋瓦第《夜晚》長笛協奏曲、泰勒曼木笛與古長笛雙協奏曲、韓德爾《狂熱的愛戀》世俗清唱劇

演出日期與日期|
5/2(四)19:30 臺北國家音樂廳
5/4(六)19:30 高雄衛武營表演廳

購票| https://s.opentix.life/p/P10f6e233

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